2011年11月17号，刘牧老师“似与不似之间&rdquo艺术讲座在中间美术馆隆重举行。刘老师从黄公望的名作《富春山居图》讲起，通过形—象—意—样、虚实、笔墨三个方面深入浅出地介绍了中国传统绘画中的美学理念和艺术特征。

似与不似之间;本来源于中国绘画大师齐白石先生对于中国艺术的独到见解。“不似”指的是画中“物、形的不似”，而“似”则指的是画中的“神似”。“形”和“神”是绘画中两个基本的概念。在西方，通过对光线的科学研究而建立起来的绘画系统对于所描绘的物体的形有着严格的要求，而中国绘画却并非如此。中国绘画从“界”的概念启始，有形、象、意、样这四个由表及里、由形到神的创作层面。其中画家着力表现的不是自然中的某个形象，而是其本身对这个物形或者物象的认识，是创作者的“意思”，中国画称为“写意”，即通过一定的艺术形式和方法来表达自己的认知。中国的传统绘画，重在达意而非画形——这是中国艺术最有别于西方绘画的特点，也是中国绘画的智慧所在。